Traumhafte, einzigartige Meisterwerke, aus denen Träume gemacht werden. Haute Couture Kleider sind die Krönung des kreativen Schaffens eines Designers und des herausragenden Könnens einer Näherin, daher sind sie perfekt für den wichtigsten Tag in ihrem Leben.
Unsere Reise durch die wundervolle Pariser Haute Couture beginnt mit dem Maison Schiaparelli, das uns mit seiner geheimnisvollen und sinnlichen Frau in ferne Länder entführt. Das weiße Cape-Dress, das mit Lilien und Iris aus Perlmutt bestickt ist, ist einer der Looks, mit denen die Show endete. Christian Dior zeigt eine Bandbreite an weißen Kleidungsstücken: angefangen bei einem maskulinen Outfit mit einer taillierten Jacke bis hin zu einem „Käfigkleid“ mit atemberaubender Stickerei und einem Cape mit Kapuze, das über und über mit Blumen bedeckt ist. Zeitgenössischer Surrealismus prägt Maria Grazia Chiuris Kollektion: angesiedelt zwischen Traum und Realität, mit visuellen Effekten und optischen Täuschungen, die sich schwarz-weiß Graphiken zunutze machen.
Die Kulisse für Chanel im Grand Palais in Paris ist eine Ode an die Natur. Ein Rosengarten mit Teichen und blühenden Blumen steht im Hintergrund einer modernen, femininen Kollektion: strenge Formen mit weichen Konturen, die mit Blumenmotiven aus Kristallen und transparenten Einsätzen verziert sind. Federn bringen Poesie in die zartrosafarbenen Minikleider und den weißen, zweiteiligen Hosenanzug.

(Alexis Mabille, Chanel, Christian Dior)
Auch bei Ralph & Russo dominieren Blumenmuster, die Elemente des Nahen Ostens auf den Laufsteg bringen: Blütenblätter aus Organza, Straußenfedern, Fransen, Kristalle, handgemalte Ornamente, Quasten und Perlmutt. Die Farbpalette reicht von intensiven Farbtönen bis hin zu Pastelltönen und Kombinationen aus Weiß und Gold. Alexis Mabille verwendet ebenfalls Gold in Verbindung mit Elfenbein und Hellbraun für Kleider mit fließenden Konturen, die ein wenig Retro anmuten und in ausladende Satinröcke übergehen.

(Ralph & Russo, Maison Schiaparelli, Valentino)
Die Show von Giambattista Valli im Petit Palais des Musée des Beaux-Arts ist reine Poesie. Gezeigt wurden Tuniken und Peplen, die von griechischen und römischen Göttinnen inspiriert sind, sowie Partykleider mit Blütenmotiven, die von der wilden Natur inspiriert sind, so wie sie im Buch The Wild Garden beschrieben ist. Zum Schluss gab es die weit ausgestellten Kleider aus 350 Metern plissiertem Tüll. Ganz klare Linien hingegen bei Givenchy, wo die Silhouette neu definiert und deren Weiblichkeit betont wird. Die gefeierte Schneiderkunst dieses Hauses und die erlesenen Stoffe, die verwendet werden, erwecken eine romantische Kollektion mit einer wunderbaren Persönlichkeit zum Leben.

(Elie Saab, Giambattista Valli, Givenchy)
Elie Saab versetzt uns mit einer sinnlichen Darstellung der Seele in das Paris der Zwanziger Jahre zurück: sehr zarter Chiffon, Lamé mit metallischem Glanz, transparente Einsätze, Stickerei und Federn. Zuhair Murad hat ebenfalls Federn gewählt und sich bei seiner Kollektion von den Traditionen der amerikanischen Ureinwohner inspirieren lassen. Im Gegensatz dazu entdeckten wir bei Valentino Looks mit graphischen Linien, mit überdimensionierten Schleifen und Rüschen aus Taft, sowie Tüllkleider in Pastellfarben.
Wir haben für Sie die erlesensten Looks der Brautmode ausgewählt. Entdecken Sie einige der schönsten Looks.
Elisa Nascimbene; Barcelona Bridal Fashion Week





